Javier Vázquez Delgado recomienda: Heroes Return. Capitán América 1

Edición original:Marvel Comics, Captain America Vol 3 #1-12.
Edición nacional/ España:Panini Comics, Heroes Return. Capitán América 1.
Guion:Mark Waid.
Dibujo:Andy Kubert, Ron Garney, Dale Eaglesham.
Entintado:Bob Wiacek, John Beatty, Andy Smith, Scott Koblish, Jesse Delperdang.
Color:Joe Rosas, Digital Chameleon, Jason Wright, Chris Sotomayor.
Formato:328 pp.
Precio:32,00 euros.

Mark Waid es un icono dentro del mundo del comic. Es un gran guionista a pesar de que últimamente no está en su mejor momento. Quizá, y solo quizá sea que su cabeza está en otro sitio, o bien que está agotado a nivel creativo. A pesar de lo dicho entre sus obras prima la calidad, siendo el objeto de esta reseña un ejemplo de su buen hacer. Tal y como expuse en la reseña de Heroes Reborn. Los Vengadores, la historia calamitosa de años atrás fue causa directa del nacimiento de Heroes Reborn. Entre las series incluidas en el “renacimiento” se encuentra el Capitán América.

Waid ya había tenido entre sus manos al Capitán América tras el fin de la era Gruenwald. Nos regaló unos números de gran nivel. Si bien y a pesar del éxito fue tratado con poca delicadeza y con Héroes Reborn tuvo que abandonar el escudo. Afortunadamente entró Liefeld en la colección. Imagino el impacto que ha causado esta frase en los seguidores de ZN. Pero os aseguro que al final del artículo daré la explicación de semejante afirmación.

Mark Waid parece sentir algo especial por Steve Rogers, y debemos recordar que ha tenido por tres veces la batuta del héroe de las barras y estrellas. La última etapa portando el escudo lo fue tras la marcha de Nick Spencer. Su labor no ha sido fácil a los guiones puesto que ha reintroducido al personaje en el Universo Marvel por dos veces. Una de ellas tras la muerte a manos de Onslaught, y la segunda tras Imperio Secreto.

Lo que nos ofrece Panini Comics es el inicio de una serie del Capitán América que rezuma el mismo aire nostálgico y de cierta atmosfera clásica al igual que los Vengadores y los Thunderbolts de Busiek.

Waid escribe a Steve Rogers con un halo de sobriedad, elegancia y sobretodo grandeza que hace del personaje un icono y una inspiración para los demás. El guionista también lidia con uno de los temas habituales del Capitán América y que mejor le sienta, la tensión entre Steve Rogers y el manto y escudo del héroe.

El autor trata de una manera magistral un aspecto interesante en la figura de un icono. Se trata de una mirada interesante a cómo se siente Steve sobre los excesos de ser una celebridad y los efectos que tiene o despierta en el público en general, tanto extranjero como nacional. Waid trata el aspecto de “relevancia social” que tiene el Capitán América, algo que no tiene por qué ser del todo bueno. Si bien el tema del sueño americano y el héroe que es adorado son buenos temas, el resultado puede suponer para algunos lectores ciertamente sermoneador. Al respecto no podemos olvidar el momento en el que se encontraba el personaje, tras pasar el calvario de Heroes Reborn, donde se perdió la esencia del mismo. Waid que había rescatado al Capitán América fue injustamente apartado del proyecto, aunque a la postre fue lo mejor que pudo ocurrirle. Así las cosas el guionista de nuevo debe cimentar el significado de lo que es ser el Capitán América, aunque suene sermoneador y repetitivo. Una vez sentado lo anterior se opta por la aventura de superhéroes más tradicional.

Otro de los momentos clave del primer año de esta serie es la pérdida del escudo del Capitán América. Lógicamente tras años de ser una extensión del propio héroe su desaparición provocará una cierta inestabilidad en el mismo. Tras el uso del escudo clásico de los años 40, finalmente portará el que actualmente utiliza en la etapa de Ta-Nehisi Coates. Es interesante ver esta situación que hasta ese momento no había sido tratada como tal, puesto que como Nómada no hacía uso del mismo.

Con el “Regreso de los Héroes”, el universo Marvel volvió a estar interconectado y para ello tendremos la participación bastante asidua de los Vengadores. Esto que parece ahora obvio se había perdido. Siendo que esta interconexión ha sido siempre pilar del universo Marvel, encontraremos muchos Vengadores pasando por estas páginas. Incluso tendremos un capítulo del crossover “Vive como un Kree… o muere”, donde Pájaro de Guerra (Ms. Marvel/Capitana Marvel), tendrá un papel muy importante. En esta historia el guionista crea ciertas similitudes con los campos de concentración nazis, lo cual influye ostensiblemente en nuestro personaje. Este crossover discurrió en los siguientes números: The Invincible Iron Man vol.2 #7, Captain America Vol.3 #8, Quicksilver Vol.1 #10, The Avengers Vol.3 #7. El tomo reseñado hace una mera alusión al tema en una página para poder entender el número afectado. Igual hubiese sido bueno incluirlo al completo puesto que se me hace difícil que se recupere la serie de Mercurio. Invito a Panini Comics a que se edite dentro de le recopilación de Iron Man (de la mano de Busiek) dentro de este formato.

La reflexión que deja el autor sobre “¿Qué pasaría si el sueño americano, se convirtiera en la pesadilla del mundo?”, es ciertamente interesante, y podríamos incluso darle una vuelta de tuerca a fecha de hoy, veinte años después con lo que vemos a diario en las noticias.

En cuanto a la parte gráfica encontramos dos grandes autores. Aunque suene herético el arte de Andy Kubert es superior al de Garney. Ron parece inconsistente en estas páginas y da la sensación que el problema radica no en los lápices sino en el entintado. Lamentablemente esta problemática empeora a medida que avanzan los números. Sus lápices son buenos pero el acabado necesita mejorar. Insisto que puede que el problema no sea del dibujante. Kubert por otro lado está sublime, con un trazo poderoso. Siempre se le ha achacado su influencia noventera, con personajes musculados, caras duras, rígidas y con poca expresividad facial, pero no es menos cierto que siendo hijo de su tiempo es un gran dibujante. Sus páginas son muy potentes y cargadas de detalle. Las comparaciones son odiosas, pero siendo ambos autores distintos e igual de profesionales, en estos números destaca con creces Andy Kubert.

Como conclusión solo cabe recomendar esta obra. Equipo solvente, argumento que sin ser la cumbre en la historia del Capitán América ofrece entretenimiento, una edición muy buna por parte de Panini Comics, y una relación calidad precio aceptable (dentro de una línea que puede ser de costo elevado), son los puntos que hacen de esta edición un must have.

No debemos olvidar que fue el formato Colección Extra Superheroes la anterior reedición. Lógicamente si comparamos el precio de aquel primer tomo que eran 15,00 euros podemos quedar espantados. Pero la nueva edición por 32,00 euros es superior en tamaño (18,3 X 27,7 frente a 15 X 23), edición en tapa dura y una calidad que no es comparable. Son 12 números por lo que a razón de los famosos 3,00 euros por grapa entra dentro de lo aceptable teniendo en cuenta que es un tomo en tapa dura con tamaño superior. Se incluyen tres complementos que son ciertamente interesantes y que hacen de contexto a una época que se echa de menos.

Al principio he llevado a cabo una afirmación ciertamente delirante. La explicación llega ya. Liefeld fue la prueba viviente de que Marvel necesitaba a Waid, Busiek y otros autores similares. Era imperiosa la necesidad de volver a coesionar el Universo Marvel. Heroes Reborn fue el fondo del hoyo, del cual se produjo el rebote de la mano de grandes autores que relanzaron a la Casa de las ideas en una década maravillosa llena de calidad. De ahí mi afirmación, Liefeld fue por lo tanto lo mejor que pudo ocurrir para poder abrir los ojos y ver un horizonte de esperanza.

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